[CRITIQUE] Une nuit en enfer (1996)

affiche

Sortie : 19 janvier 1996 aux Etats-Unis,
26 juin 1996 en France

Titre original : From Dusk till Dawn

Réalisation : Robert Rodriguez

Scénario : Quentin Tarantino

Musique : Graeme Revell 

Distribution : George Clooney, Quentin Tarantino, Harvey Keitel, Juliette Lewis & Salma Hayek

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Synopsis :

Pourchassés par toutes les polices des Etats-Unis à la suite d’un hold-up aussi lucratif que sanglant, Seth et Richard Gecko fuient vers le Mexique. Là-bas, ils ont rendez-vous avec celui qui leur offrira une nouvelle identité. Afin de passer la frontière, ils utilisent le camping-car d’un ancien pasteur et de ses deux enfants, qu’ils prennent en otage. Arrivés au lieu de rendez-vous, un bar posé au milieu du désert, ils découvrent que l’endroit est en fait un bien étrange repaire. Un repaire au-delà de leurs pires cauchemars…

© Fred Grx

[CRITIQUE] Dracula Untold (2014)

Sortie : 10 octobre 2014 aux Etats-Unis,
01 octobre 2014 en France.

Réalisation : Gary Shore

Scénario : Matt Sazama & Burk Sharpless

Musique : Ramin Djawadi

Distribution : Luke Evans, Sarah Gadon, Dominic Cooper & Charles Dance.

Synopsis : 

L’histoire débute en 1462. La Transylvanie vit une période de calme relatif sous le règne du prince Vlad III de Valachie et de son épouse bien-aimée Mirena. Ensemble, ils ont négocié la paix et la protection de leur peuple avec le puissant Empire ottoman dont la domination ne cesse de s’étendre en Europe de l’Est…

On prend le mythe de Dracula, on brode bien autour pour créer une nouvelle façon d’appréhender ce personnage. Et on fait un film.

Le film est fondé sur une très bonne intention : essayer de donner une explication sur la question « comment Vlad Tepes, un gars brutal est devenu une créature vampirique ». Pour ça, le film mérite d’exister.

Après, malheureusement, même si l’acteur principal (Luke Evans) est convainquant, le film n’arrive pas vraiment à décoller et à offrir de grandes scènes. Pour preuve : j’avais totalement oublié que je l’avais déjà vu il y a plusieurs années. C’est au fur et à mesure du film que je me suis rendu compte que certaines scènes me disaient quelque chose.

La toute fin casse totalement l’intérêt du film, c’est vraiment dommage. Non seulement cette dernière scène ne sert à rien, mais en plus, elle apporte quelque chose qu’on n’a pas du tout envie de voir… (mais alors PAS DU TOUT). C’est vraiment dommage de finir sur une note qui exaspère…

Allez, ce n’est pas bien grave, d’ici quelques temps, j’aurai à nouveau oublié ce film.

© Jed Seth

[CRITIQUE] Violent Night (2022)

VIOLENT NIGHT

Sortie : 02 décembre 2022 aux Etats-Unis,
30 novembre 2022 en France.

Réalisation : Tommy Wirkola

Scénario : Josh Miller & Patrick Casey

Musique : Dominic Lewis

Distribution : David Harbour, John Leguizamo, Alex Hassell & Alexis Louder

Synopsis : 

Le soir de Noël, quand un groupe de mercenaires entre par effraction sur la propriété d’une famille aisée qu’ils prennent en otage, ils vont devoir affronter un adversaire auquel ils ne s’attendaient pas : Le Père Noël est dans la place et il va leur montrer que ce bon vieux Saint Nicolas a plus d’un tour dans sa hotte.

violent night

On prend un groupe de méchants braqueurs/voleurs, on les envoie dans la maison d’une famille richissime et on les laisse faire leur boulot… sauf que… c’était la nuit de Noël et que le Père Noël était justement dans la maison.

On arrête tout et on va au ciné immédiatement car ce VIOLENT NIGHT est INDISPENSABLE !

Le film est une sorte de mélange habile entre un film de Noël, PIÈGE DE CRISTAL, LES FEUX DE L’AMOUR et MAMAN J’AI RATÉ L’AVION. Mais c’est ultra bien dosé et tellement bien réalisé que la mayonnaise prend immédiatement !

Pourquoi LES FEUX DE L’AMOUR ? Parce qu’on suit une famille détestable de gens ultra riches, des personnages ultra clichés  qui ne se font que des coups bas entre eux.
Pour les autres films en référence, c’est simple à comprendre, on baigne complètement dans ce genre d’ambiance !

L’histoire est très drôle. C’est clairement une comédie un peu gore sur les bords (mais avec un humour grinçant et bien dosé).

violent

Pour moi, c’est l’un des tous meilleurs films de l’année. Grosse surprise !

On a un acteur (David Harbour) qui est fantastique ! Je suis déjà tombé amoureux dans BLACK WIDOW où il incarne le Red Guardian, mais là c’est définitif ! Le mec s’est jeté à corps perdu dans ce rôle de Père Noël !! C’est officiel, je suis fan de ce gars !

Et pour une fois, un enfant n’est pas détestable dans un film ! C’est une grande avancée historique car c’est quand même vachement rare ! Les méchants sont des vrais méchants, ils sont super expéditifs et plutôt convaincants. D’autant que le film baigne moitié dans l’action et moitié dans l’humour. C’était pas gagné que la mayonnaise prenne à ce point !

Bon par contre, attention, il n’y a aucune restriction d’âge et il est présenté comme un « film d’action familial » mais c’est totalement faux. C’est quand même assez violent/crado par moments. C’est un peu comme si John Wick débarquait dans l’univers de Kingsman. Donc attention, moins de 12 ans au moins pour éviter les traumas.

Oh lala, j’ai limite envie de le revoir dès maintenant !!! Mais pourquoi vous lisez encore ce que j’ai écrit ? Allez le voir !!
ALLEZ LE VOIIIIIIIIR !!!!

david harbour

© Jed Seth

[CRITIQUE] : Ghost (1990)

Ghost

Sortie : 13 juillet 1990 aux Etats-Unis,
07 novembre 1990 en France.

Réalisation : Jerry Zucker

Scénario : Bruce Joel Rubin

Musique : Maurice Jarre 

Distribution : Patrick Swayze, Demi Moore, Whoopi Goldberg, Tony Goldwyn & Rick Aviles.

Synopsis : 

Rentrant un soir du théâtre, Sam Wheat, employé dans une banque d’affaires new-yorkaise, est agressé et abattu par un malfrat sous les yeux de Molly Jensen, sa compagne. Réduit à la triste condition de fantôme, une nouvelle vie commence pour lui. Car s’il peut voir et entendre Molly, il ne peut communiquer avec elle, ni la prévenir du danger qui la guette. En désespoir de cause, Sam décide alors de se confier à une pseudo-voyante, Oda Mae Brown

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On prend une histoire de couple plutôt tragique, on la transforme en relation fantomatique sur fond de trahison et de mensonges. Et bah oui, on en fait un film (en même temps, je ne suis pas là pour parler de BFMTV).

Bon tout le monde connait déjà ce film. Et curieusement, il vieillit doucement et plutôt bien (même très bien). Je l’avais vu il y a une vingtaine d’années et il m’avait paru un peu has-been et pourtant, là, en le revoyant récemment, je trouve qu’il fonctionne vraiment bien. Il faut dire que le casting est dément, un très bon Patrick Swayze qui était très populaire à cette époque, une Demi Moore qui était considéré comme un vrai sex-symbol et une excellente Whoopi Goldberg !

Alors oui, quelques petits effets spéciaux feront un peu dépassés (surtout sur la fin) mais malgré tout, ils restent très anecdotiques dans le film et donc ça passe plutôt bien.

C’est vraiment un film à voir au moins une fois dans sa vie (la BO est superbe et la scène de poterie on en parle) !

poterie ghost

© Jed Seth

[CRITIQUE YOUTUBE] : Trois mille ans à t’attendre (2022)

trois mille ans

Sortie : 26 août 2022 aux Etats-Unis,
24 août 2022 en France

Titre original : Three Thousand Years of Longing

Réalisation : George Miller

Scénario : George Miller & Augusta Gore

Musique : Junkie XL

Distribution : Idris Elba, Tilda Swinton, Aamito Lagum

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Synopsis :

Alithea Binnie, bien que satisfaite par sa vie, porte un regard sceptique sur le monde. Un jour, elle rencontre un génie (Idris Elba) qui lui propose d’exaucer trois vœux en échange de sa liberté.
Mais Alithea est bien trop érudite pour ignorer que, dans les contes, les histoires de vœux se terminent mal. Il plaide alors sa cause en lui racontant son passé extraordinaire. Séduite par ses récits, elle finit par formuler un vœu des plus surprenants.

 

© Victor Leblanc